
Серьезно рисовать я начала, посещая изостудию клуба "Каучук", в которой преподавал Иосиф Михалович Рубанов - настоящий живописец, всегда строгий, в круглых очках. Говорил он очень мало, но то что говорил, было очень точно и застревало в памяти на всю жизнь. Иногда он садился за мой мольберт и показывал, как надо рисовать. На его занятиях я поняла чем цвет отличается от краски, что каждый предмет существует не сам по себе, а всвязи с другими предметами в пространстве, что свет помогает выявлять форму предмета, и что пространство условно ограничено. Все эти принципы укоренились во мне, когда я попала в группу Евгения Кондратьевича Коваленко, который заведовал кафедрой композиции художественного факультета МТИ. Евгений Кондратьевич известный театральный художник, работавший с выдающимися режиссерами А.Я. Таировым, Н.П. Охлопковым и многими и другими мастерами театра, был иронично-остроумным, широко образованным и светлым человеком. Его все студенты любили, как человек творческий, постоянно работавший в театре, он не был ограничен только институтской программой. Новые явления литературы, музыки, театра, изобразительного искусства той поры живо обсуждались и оценивались в беседах со студентами. Говоря о творчестве В.А. Фаворского, он знакомил нас с его переводом книги Гильдебранта "Проблемы формы в изобразительном искусстве". Я впервые от него услышала о таких художниках, как А.В. Шевченко и В.Н. Чекрыгин, которых считали формалистами и нигде не выставляли. Определенную роль в моем развитии как художника сыграл Николай Николаевич Золотарев, преподававший живопись на нашем факультете. Художник театра, великолепный живописец, он очень тонко и тактично относился к моему видению и увлечению цветом в живописи и помогал развивать его, за что я ему очень благодарна.